Uma coincidência não planejada: estou numa sequência de 3 jogos seguidos em que o protagonista escuta vozes na cabeça.

Disco Elysium é um jogo que está no meu backlog já faz uns anos. O principal motivo da minha demora em jogá-lo por completo foi provavelmente a quantidade de diálogos que tinha no jogo. Não que eu não goste; pelo contrário, para mim, quanto mais melhor. Porém, isso pode complicar uma pessoa que não está com uma rotina que permita que jogue com frequência, já que é fácil se perder em todas as pontas da história sem estar com tudo fresco na cabeça.

Falando nisso, acredito que esse é o principal motivo para que o jogo seja 8 ou 80 para as pessoas. Quem gosta da parte da interação com personagens, investigação do mundo e diálogos em geral em um RPG está bem servido. Já quem prefere combate e ação, passa longe. Nas minhas 40 horas de jogo, só houve um combate no jogo todo, que é muito bem construído e tenso, mas que não supre essa demanda. Felizmente, eu faço parte do primeiro grupo.

Disco Elysium não possui um sistema tradicional de combate. Em vez disso, o jogo utiliza uma combinação de habilidades e verificações de dados para resolver conflitos e desafios. O sistema de habilidades é dividido em quatro categorias principais: Intelecto, Psique, Físico e Motorista, cada uma com sub-habilidades específicas que afetam como Harry interage com o mundo e os personagens, já que cada um desses aspectos é manifestado pela mecânica das vozes na cabeça de Harry, que representam diferentes aspectos de sua psique. Essas vozes influenciam suas decisões, habilidades e até mesmo a forma como ele percebe o mundo ao seu redor, dessa forma cada pessoa tem uma experiência ligeiramente diferente das outras.

O mundo de Disco Elysium é um prato cheio para quem se interessa por se aprofundar em cada detalhe. Revachol, a cidade onde o jogo se passa, é um local decadente e cheio de história, marcada por revoluções fracassadas e tensões sociais. O jogo explora diversas ideologias políticas e suas consequências, oferecendo uma narrativa rica e complexa.

Um mundo rico como esse também deve ser ocupado por personagens tão ricos quanto. Cada personagem que você interage nesse jogo tem suas particularidades: crenças, visão política, personalidade, conflitos. Em especial, os personagens que estão diretamente ligados ao caso. Falando nele, o caso nunca deixa de ser interessante para o jogador, desdobrando-se em cada vez mais reviravoltas. A maior parte das sidequests são tão interessantes quanto e te recompensam positivamente na resolução do caso.

Outro ponto que queria colocar em evidência é o personagem principal, Harry, e seu parceiro Kim Kitsuragi. A dinâmica dos dois é o ponto mais forte do jogo. Apesar da liberdade oferecida ao jogador em interpretar Harry, ele sempre vai ser muito contrastante quando comparado com Kim, que sempre é mais recluso e sério. Essa diferença entre os dois sempre acaba gerando diálogos muito interessantes, por vezes cômicos, que acabam incentivando o jogador a explorar mais o mundo para ver mais a interação entre os personagens.


Não quero falar muito mais para não estragar a experiência de alguém, mas o que estou tentando dizer é que o ponto forte do jogo é a escrita, e a qualidade percebida dele pode variar fortemente dependendo do quanto cada pessoa gosta de passar seu tempo lendo.

Mas enfim, a história é absolute cinema pode jogar que compensa

Enquanto o primeiro jogo era uma história sobre superação do luto, este aborda a solidão e o forjamento de laços entre as pessoas através de um passado em comum.

A coisa que mais gosto em Hellblade é como ele te faz se identificar com a Senua. Os temas que ele aborda através de suas fábulas e metáforas fantasiosas conseguem ser mais reais do que a maioria dos jogos que existem por aí. Este jogo pode não ser para todo mundo, mas é uma ótima pedida para quem está cansado daqueles jogos enormes e tão vazios que estão por aí.