7 reviews liked by HarunoCaleon


I respect this game a lot more than I enjoyed playing it. I think the lore is very basic and the gameplay is an RNG fest, basically just begging to god "please please please don't let me get raped and murdered in one of twelve combat encounters I have to do to get to the next save point!" Eventually you'll have your path completely laid out for you but now it's just a matter of spending an hour doing it while hoping for no complications. What I like about the game is that its limb mechanic is a very fun concept. I also like how dense it is, so many endings and random encounters for those who enjoy the game. There's no game that makes you feel more miserable than F&H which is the obvious aesthetic the game is going for, but I don't like feeling miserable tbh. I might try the 2nd game sometime because I've heard good things, but the first game is a no from me

shit ass game that people will suck off to sound cool (they probably haven't even played it just saw it getting sucked off on youtube) fuck off.

This review contains spoilers

-voy a cagar spoilers como un toro así que leer bajo SOLO SI TERMINASTE LA VN-




"A ti espectador maravilloso y sin nombre ofrezco mi corazon" -Clair Vaux Bernardus



Lo que más valoro en una obra es como te puede impactar aún incluso después de haberla terminado bastante tiempo después y que aún continúa en ti, contigo de constante volviendo a ella, pensando constantemente en su valor y en ese momento me doy cuenta de la suerte de haber visto esta maravilla llamada “umineko”


La obra está repleta de pura construcción y planificación de sobra y contando con una enorme incluso podría llamar enferma atención al detalle, constantemente introduciendo diálogos que te dan premoniciones sobre sucesos posteriores de la obra o más bien revela la verdadera naturaleza de la misma, posiblemente no se noten en una primera leída pero en relecturas se nota claramente como todos los elementos se interconectan, así que esas escenas que parecían puro mundanismo para apegarse a los personajes y escenario siempre daban información extra a tener en cuenta.

Lo que es especialmente difícil para una obra tan larga como lo es umineko, tener una atención al detalle especialmente grande en lo que son 120 horas, bueno es algo muy difícil de lograr y por tanto meritorio.

Pero la planificación es poco más que un aspecto técnico a la hora de la construcción de una historia realmente, es lo de menos ante la trascendencia de esta historia, el cómo se utilizan los elementos para plantear lo que la obra define como “el corazón” de la historia, donde la acción y el misterio se convierten en un vehículo de lo que veo es un viaje espiritual, la atención al detalle poco más que ser presente mediante mini diálogos, está presente en la misma raíz de la lectura.

Por ejemplo, todo lo que es el episodio 2 entre las diferentes interacciones de personajes que pretenden ser puro mundanismo, terminada la obra pues te encuentras desde el mero inicio ya ante la exploración de todos los motivos y personalidad del que la obra define como el “culpable”. Esto está de puta madre, vaya, el autor fue tan prolijo para dar introducirse todo el contexto necesario para entender al antagonista de la obra sin necesidad de matar el misticismo ni resolver el misterio.
Dándome el gusto de comparar otras obras de misterio el antagonista de la obra se introduce o explora en el último tramo de la obra, lo que no te permite hacer una exploración para antagonista al nivel de los demás personajes. O directamente con películas como “Memories of a murder” no ahondar nada en este antagonista pues el foco es otro pero claro puedes sentir que las pistas que repartía la película se sentían que no eran para nada.

Otro ejemplo es el episodio 7, donde se expone básicamente TODA la historia del culpable sin decir directamente los elementos más importantes sobre el personaje interpretando la historia como si fuese magia, como si alguien pudiese convertirse en bruja reescribiendo

su existencia y no fuese una personaje fingiendo ser otra persona y hacer un gran escapismo.



Aquí umineko destaca, pues cumple ambos propósitos enfocarnos en otra perspectiva sin matar el misticismo y explorar de lleno el antagonista sin que tú como lector te des cuenta, y justamente cumpliendo la temática de la historia sobre la narración, medias verdades e ilusiones, aquí no es simple planificación sino una redonda exploración, Gracias al cuidado de la escritura.


La premisa de la obra que se entiende como la lucha entre la magia y la verdad puede ser entendida de diferentes formas Gracias a la temática de la obra donde puede haber múltiples verdades, como por ejemplo la lucha entre el autor y el lector, el lector resolviendo un desafío propuesto por el autor, y posteriormente con el lector convirtiéndose en el mismo y retando a otros lectores y lo podemos ver explorado Gracias a la relación “Beatrice -> Battler -> Ange -> y los lectores de ange” pero igualmente la batalla de la magia contra la realidad o de las ilusiones contra la verdad también se explora de una forma en que se entiende como una dualidad entre lo espiritual y lo terrenal, la magia en multiplicaciones ocasiones se explora de una forma en que se entiende incluso como religiosa “existe aquello que no puedes ver o probar?” o en palabras de erika un personaje de umineko “el amor te hace ver cosas que no están allí” que sirve como contraposición al mensaje de la obra “sin amor la verdad no puede ser vista” que lo podemos entender “amor” básicamente como “fe”.

El mensaje lo podemos entender básicamente como la confianza que depositamos en alguien gracias al “amor” y cómo podemos entender este “amor” básicamente como “Fe ciega” confiar en alguien o un concepto sin tener pruebas o sustento, lo cual puede parecer raro en sí mismo, pero de aquí se desarrolla todo un conflicto que se ramifica en “problemas de Fe”, “estar en carenado a tu pasado” o “no poder depositar tu confianza en amigos o familiares”.

Por ejemplo en el episodio 6, erika explica parte de su pasado y el porque no puede amar, ya que con su pareja no tenía ninguna prueba que lo amase pero si tenía decenas de pruebas circunstanciales, que “probaban” que no la amaba, porque no puedes probar tu amor, no puedes probar que amas a alguien, tienes que tener la pura confianza de un sentimiento invisible.


Y en el momento es que logras armar el rompecabezas y llegar a la verdad ósea la verdadera historia, como realmente sucedieron los asesinatos y quien era el culpable, en ese momentos entonces la metanarrativa del relato NO PIERDE VALOR pues termina convirtiendo las ilusiones, los seres mágicos y la magia en general en metáforas que buscan explorar lo que es la conciencia, el alma y el ser de los personajes principales, ósea no solo con Beatrice siendo la antagonista, de la que parte la magia sino los otros protagonistas entonces battler y ange, también son los creadores de la ficción, y los elementos mágicos de la obra ayudan a vislumbrar como son por debajo del telón de la historia.

y misma aplicable a TODO el cast de personajes mágicos o humanos, fungen una función en la que todos sus conflictos están estrictamente relacionados a los conflictos de los protagonista (como por ejemplo que básicamente todos los desvaríos amorosos de George y Jessica, realmente están relacionados de forma DIRECTA a la problemática).

Básicamente… SON FICCIONES (ósea la magia cuando se baja el telón de la verdad) en el mismo mundo del relato, pero no por ello carecen de valor, aquí otra forma en el que podemos entender el mensaje, de darle valor a lo invisible e intangible, una historia de ficción como un libro o una película, puede influir a una persona, a pesar de que esas historias no existen tal cual, existen dentro del alma de la persona.
Y gran parte de Umineko en sí mismo es una ficción dentro de sí misma, pero la narrativa representa el cómo afecta el mundo humano y que a pesar de que haya una respuesta real sigue teniendo una importancia por sí misma.
Por ejemplo, varios seres mágicos representan algo tangible como sea las armas, los planes de asesinatos o personas reales en la perspectiva del personaje que crea esta ficción o conceptos metafísicos como sea la desesperación, la inevitabilidad de las cosas o la inexistencia en la vida del personaje que crea esta ficción.


Todo para darle DEMASIADAS capas a un personaje que nunca se presenta directamente en la obra pero EXISTE y allí la importancia de los temas de la obra, y como se completamente en un todo gracias a la misma narrativa de la obra.

Aquí pasamos a que este mensaje se llega incluso a presentar como un concepto dentro de la obra ósea la “verdad dorada” se explica en un principio que puede ser MÁS o MENOS poderosa que una “verdad roja” dependiendo de la situación, como así?
Básicamente según la lógica de la misma obra la “verdad roja” es básicamente una objetiva mientras que por otro lado dictamina que la dorada es una verdad sagrada impoluta, una verdad subjetiva que no tiene que estar ligado con la realidad objetiva, pero dependiendo del cómo se aplique tiene MAYOR VALOR.
Es una cuestión que incluso puede llegar a ser polémico pues la obra de constante camina sobre una cuerda floja entre realidad cruda y el escapismo, tratando ambos extremos y múltiples perspectivas del tema y lo que se puede concluir es que incluso lo que percibimos como una realidad cruda es nada más que una percepción ilusoria que parte de una perspectiva limitada.


El personaje de ange puede aceptar que efectivamente su familia se ha muerto, pero tampoco tiene que dejar que ello le defina como persona, y la obra incluso la ahonda más fuertemente con que sus familiares directos son los culpables de la masacre y siendo así entonces ella también lo es? y por tanto por ello no merece la vida pues también tiene que ser culpable de la situación? Son perspectivas propuestas por personas ajenas a la misma ange pero ella lo toma como una realidad propia, de esta tal como fingir que los mismos muertes pueden revivir y que tu también no mereces la felicidad por ser supuesta culpable ambos son ilusiones, simplemente se tiene que cambiar su perspectiva de la realidad como se ve a sí misma.


Es así como Ange comprende su realidad y convierte su infierno en la mismísima tierra dorada.


Puede aún aceptar que sus familiares están muertos pero tampoco creer que ello lo define, y PERJURAR con su propia verdad dorada que sus familiares quieren que siga viva, y que la acompañan en su corazón.
Vaya aquí es cuando partimos incluso a un tema de comunión espiritual, NO HAY PRUEBAS DE NADA pero ella saben que sus ALMAS le siguen donde ella vaya, y realmente la historia nunca lo asegura que realmente sean las almas de sus familiares, pues lo que la obra define como contenedores calan en los niños que están en el orfanato.
Partes desde 2 perspectivas, las almas de sus familiares la acompañan o interpretan que sus sueños y anhelos viven en los niños que ange cuida.


Y así en sí mismo con toda la historia, puedes entender con que las almas de los ushiromiya están siendo torturadas en un purgatorio eterno repitiendo el dia de su masacre o de es una representación de como es de mal gusto que personas ajenas jueguen con puro faranduleo de la muerte de unas personas como si no afectase a sus familiares o como si las memorias póstumas que dejamos a los demás no importasen.

Se camina en esta constante cuerda floja en sí la historia pasó o no, sin nunca asegurarte nada pero debes tener en sí mismo la fe que todo pasó y tiene su valor.


Una obra de la que se puede partir a tantas interpretaciones, y todas planificadas a tener en cuenta por el autor gracias a que tenía claro la temática de la obra, da cabida a muchas lecturas y es algo digno de admiración.
Algo así es algo que en sí mismo me gustaría ver en muchas otras obras, en un realismo mágico MUY MÁGICO donde cada elemento de una correlación entre sí.


Por ello veo magistral la conclusión que se puede interpretar desde una perspectiva demasiado desoladora, triste y solitaria (Es que Vaya puta madre además de la muerte de toda su familia incluso ahora ange sufre de cáncer), pero en otra es el final más bello y hermoso que puedas encontrar y decides creer que la chica con nombre de ángel ha alcanzado su felicidad.

Puesto que aquella niña solitaria finalmente comprendió que las personas perdidas aún brillan en el fondo de su corazón y remata con el alma de Battler llegando con su familia a la tierra dorada con su amada eternamente, o tohya finalmente a aceptado dejar su pasado y sus culpas atrás, y con ellos la magia y la verdad se separan en el fin del relato tejido con la verdad dorada.


No se imaginan lo agradecido que estoy con esta obra, y siento que me falta mucho por hablar pues esto nadamas es un tributo pero me falta ahondar en cada personaje, concepto y todo lo que me ha ofrecido la obra. ( Y LO HARÉ)

y aplaudo a Ryukishi07 por haber creado esta autentica y hermosa OBRA MAESTRA. Quiero leer más de su obra pues es complicado creer que siquiera el mismo autor pudiese replicar algo de este nivel, Pues simplemente es muy difícil replicar el nivel magistral que alcanza aquí ... .pues vaya… es complicado.


Pero la obra hecha ya está, y la amo con todo mi corazón.


Pue duerme eternamente en paz, la amada bruja Beatrice, Muchas Gracias.


10/10

Dreadful. A game that has no right being a sequel to such a successful game with a perfectly final and rewarding ending . This game feels like a cash-grab, a rushed one at that, and lacks most of the charm and creative vision of the first, whilst also spitting in the face of its accomplishments by simply missing the point.

You died, "Welcome to Dark Souls". Dark Souls wasn't about being weak and dying torturous deaths over and over, it was about being optimistic enough to see the light at the end of the tunnel, no matter how long and bleak it may seem, and f*cking fighting for it.

This review contains spoilers

It’s hard to put down into words why I hate this game so much, because there’s just SO much wrong with BioShock Infinite I could go on for hour upon hour about every little thing this game fails to do- but after revisiting the game recently I have hellfire in my heart and might as well vomit out words onto this page that only people looking for half star or five star reviews of this game will see.

So lets get the good out of the way, because that’ll only take a second. The game looks alright- the locations and skyline are pretty, the highkey color palette is fine and there are lots of nice shots and moments of lighting the game- Doesn’t hold up the original BioShock’s setting but it’s not awful. This does not extend to the character models- where, unless you’re bobble head Elizabeth, every looks ugly- like horrible ugly, all the children have adult heads and the adults all… look… bad. I don’t know how else to say it, the style the people are done it doesn’t look good and most of the people you meet have this dead lifeless look in their eyes.

AND that’s it. That’s all the nice things I can say about this game- so lets just get right into it, because there is a LOT wrong here.

First of lets start easy- The gameplay? Its bad. I know this is a rooty toody point and shooty but its also Not Good. Its clear that when making Infinite they wanted to take the franchise in a mainstream direction, so it would appeal to more Gamers™️ but they streamlined the game in such a generic way that when the gameplay isn’t a slog its completely forgettable. Say what you want about BioShock 1 and 2’s gameplay it at least had some charm to it and enough mechanics to make you feel like you were playing the game and engaging with the world VS. Infinite which is just… nothing.

They stripped the game of almost every other feature from the previous games BUT shooing. You can’t carry more than 2 guns, so when you’re stuck in a long fight you’ll run out of ammo and have no options to fight any more (Hello Siren fight this is about you🙂), they took away ALL the internal systems in the series- now instead of getting to bait like Splicers into fighting Big Daddies, or turning the security system on enemies as soon as the factions in Infinite see you they’ll all start shooting at you. There’s no more customization in Infinite. In the pervious games you could choose from TONS of abilities, with multiple passive and active abilities and gun ammo types to give you different ways to handle combat. You could find your own play style or do tricks with certain guns for fun. In infinite you have clothing, with random abilities on it. You have no control over your loadout and just have to hope for something good. The fact that people recommend finding a checkpoint near gear drops and reloading your file do you get one you like is a sign of bad game design.

But hey, when people talk about BioShock Infinite its never about how great the gameplay is- its about the story! The Characters! How deep and thought provoking the game is!

Well I stubbed my toe in this kiddie pool trying to find something deep in this game so lets get right to it.

The story? Is bogus. It constantly changes up its rules and plot points, if it doesn’t drop them entirely completely after introducing them, all for the sake of shock value. Its not even that hard of a story to follow- once you spend 5 minutes sorting out who’s from what timeline that’s it. There’s nothing more to it. Everything is right on the surface, You play as Booker and you need to rescue a girl locked up in a tower, Elizabeth, and skip town together to get out of a debt. And that doesn’t really change or get explored over the course of the game until you get to the end and they’re like “wowzie YOU’RE her dad booker, and you sold her!” which just… falls flat and changes the character’s dynamics of “oh you were saving Elizabeth because it was the right thing to do” to “you were saving Elizabeth because of a biological inclination to save your own kin” which is just :/

Constantly plot points are just tossed out the window or brought up unprompted, the pacing is absolutely atrocious. Elizabeth is the heir to Columbia, but she doesn’t know who Comstock, her father, is (like someone who made his own cult would let ANYONE not know who he is), songbird is on so much promotional art but has maybe 5 minutes of screen time and is never explored in the story, Comstock, the main antagonist, is absent for a majority of the game so he hardly feels like a threat, and so on and so forth.

The story doesn’t even challenge the characters or the way they think and either pats them on the back for their selfish choices or sweeps problems under the rug so the characters don’t have to deal with them. Like the “getting guns for Daisy” plot point- you go through all this trouble to find the gunmaker in prison, just to find out he’s been killed. So instead of going back to Daisy and coming up with a plan B they just… jump to a dimension where the gunmaker is alive…. And that’s such a cheap solution. It doesn’t ask them to use their skills or solve the problems the narrative has them face, they just dodge it. If that had been a theme or moral the game wanted to tackle that would be one thing, but it’s not. And the game doesn’t address this dimension hopping afterwards and drops it acting like you’ve never changed dimensions.

And the same goes for the characters- They just don’t make sense in the context of the world and story. Booker, who is like 1/8 indigenous, participates in the Wounded Knee massacre, and felt bad about the violence he did there, and they TELL us he feels bad about it- but then he goes on to be a pinkerton, and SUCH a violent pinkerton he was too much for them and fired him, followed up by him going to Columbia and killing everyone that gets in his way without a hint of remorse as he tells Elizabeth “feelings will get her killed”. So there’s this incredible disconnect in what the narrative pretends his character is and who he actually is- because he clearly doesn’t feel that bad about what he did, he didn’t change at all after it.

This is especially true for Elizabeth, I already mentioned how she doesn’t know who her dad is supposed to be but think about it. She’s supposed to be the heir for a racist white supremacist society (like that culture would accept a female leader) yet she isn’t racist herself at all- She’s supposed to lead Columbia against the surface in attack but how can she when she doesn’t share any of her father’s ideals? Instead she gets to study music for 19 years, reading books and painting instead of being groomed to be a leader. Why is she locked in a tower? The initial reason was because Lady Comstock didn’t want to live with, what she perceived, to be an illegitimate child. But why would Comstock honor that? He kills her like two minutes later, and keeping her so isolate would hinder parts of her education and leading skills.

Elizabeth wants to escape her tower so bad, but never uses her dimension hopping tear abilities to just skip town (and we SEE her open one to Paris right at the start of the game)- instead she has to wait for a man to come and save her. All her knowledge comes from books under the guise of “I read a lot of books in my tower” which is ??? Reading doesn’t equal actual practice- Like yeah she can learn ciphers and stuff through reading- but you expect me to think she’s great at lock picking because she read books yet has never successfully picked a lock until the events of the game- or that she has medical knowledge from reading when you need actual experience for that?? Yeah right.

A lot of this story rides on Elizabeth, and with how much people froth over her you’d think that was successful but its not. Her character is honestly grating- Especially as she talks out of so much privilege across the game. I don’t REALLY want to get into the depths of the racist part of the game, I feel like that’s very well documented (game really said black people can be racist too. GOTY) but having Elizabeth who’s lived in a literal ivory tower her whole life turn around and condemn the revolution for violence is so ??????? Like she has NO room to speak, she lived VERY comfortably for 19 years, always had clothing, knew where all her meals where coming from, got to read for fun, paint, sing, dance, further her education, had good health etc vs the people in Shantytown??? Who are starving and dying??? Yet SHE thinks they’re bad for fighting against a white supremacist city that was lynching them. Elizabeth is mad at Booker for killing people, but as SOON as he explains it’s the only way for her to get her freedom she accepts it and helps out in combat more. Yet when the Vox use violence to fight for the right of the oppressed she condemns them for their means because it doesn’t benefit herself, so it must be meaningless violence. Her and Booker kill the exact same people as the Vox but when the white people do it its okay, when the black people do its “they’ve gone to far- the violence is unnecessary”

Sounds familiar doesn’t it.

The world building of this game doesn’t even make any sense- Why does Columbia have vigors? Why would a heavily religious society have these ~magic~ abilities and condone the devil imagery on some of them- they would’ve been branded as witchcraft and banned- or at least reserved for the police force and not handed out for free. Handymen could’ve been a really interesting piece of lore for the world- especially if they hadn’t been cowards and cut off of more of Elizabeth’s limbs than just her pinky. They could’ve tied it all together in handymen being part of a research to make Elizabeth more abled bodied for this ablest society- but instead they’re just to be a different enemy type for the player to encounter instead of meaningful to the world or story. And the same goes for all the other different enemies- Fireman? Those crow cult guys? They don’t mean anything in the grand scheme, they’re just there so the player has a different colored enemy to fight, they’re never expanded upon, they don’t feel real in Columbia’s society.

This game is just… so much nothing- I don’t know why people suck up to it so much. Its proven by the ending that makes the most simple grandfather paradox and calls it a day. It takes the idea of “infinite realities” and throws it all away with constants and variables. It doesn’t explore the ideas it teases, it forces them around to bend and break in ways to justify the choices the story takes. You want me to be happy at the idea of Booker getting to keep baby Anna??? He’s an alcoholic in massive debt, there’s no way he’s going to be able to support a baby and take care of her.

And the sad thing is despite this mess of a rambling I’ve gone on, its only like half of it. There’s nothing to like in this game, nothing to get from it, its characters, its story, or its gameplay. I’ll never be able to say EVERYTHING that bothers me about this game, so I’ll just settle for this.

It was a waste of my time the first time, and the second time reaffirmed this. I actively encourage people to skip out on this game, there are far better ones you could spend your time on.

Es un shooter básico y descerebrado bastante pretencioso, que esta más preocupado por shockear al espectador con plot twist tras plost twist que por hacer un gameplay funcional con la historia y relación de personajes que intenta crear, reduciendo a Elizabeth a ser solo una mera herramienta.

.hack//G.U. Vol. 2//Reminisce was slightly better, both due to plot points that evoked the meta-horror themes of its past, and a weapon-switching mechanic adding some combat variety, although it remained in a perpetual state of stale recycling.