El juego se divide en 2 partes muy diferenciadas, la primera colorida, iluminada y con muchos escenarios y un amplio mapa, la segunda, es un entorno oscuro, lugubre y con un objetivo diferente, pero complementario al de la primera parte, Ambas partes vienen con millones de diálogos, y muchas cinemáticas. Tendremos un inventario ENORME (saco sin fondo) en el que hacer combinaciones y meter mil y un objetos.
En la primera cinemática (larguísima) o introducción a esta locura, veremos a Andrés, y a su jefe (interpretado por el actor Ben Stein) ambos actores reales en un entorno «real», una vez en Contentilandia, el único actor o persona de carne y hueso será Andrés, siendo todo lo demás de dibujos animados, igual que en la película Roger Rabbit.
Curiosidades y datos
Esta aventura fracasó estrepitosamente en su época, no sé muy bien por qué. Si por sus carátulas horribles que no tenían nada que ver con el juego, o porque enfocaron un juego adulto, de pinta infantil a un público infantil. (Es mi opinión) O porque simplemente se gastaron un pastizal en actores de carne y hueso y de doblaje (Tim Curry por poner un ejemplo) y no vendieron mucho, puesto que por la época, los Point and click empezaron a decaer, a no ser que fueran de Lucas Arts…
Por lo cual, y si no la habéis, os sorprenderá porque es un juegazo, que poco o nada tiene que envidiar «a las grandes». Tiene muchísimo humor, una historia que bien da para varios juegos (se rumoreaba una posible secuela, muy necesaria, pero solo he encontrado un par de imágenes en la red y son del año 2000) unos gráficos, arte, y BSO que para la época, pocas le igualaban.
Conclusiones
ToonStruck, no es PARA NADA para niños, solo hay que escuchar los diálogos, sus dobles sentidos, ver algunas escenas (borregas y vacas en un entorno Sadomasoquista) y sus chistes soeces. Pero está enfocada a este público, otra locura más del juego.
Así como el control es más sencillo que el mecanismo del chupete, su menú de guardado y configuración no lo es. Me costó un ratito hacerme con las teclas y para qué servía cada una.
Tiene libertad de movimiento total, pero no peca de «PixelHunting» o clickeo por doquier. El juego es muy intuitivo. Si algo no se puede hacer, te da una patada para que salgas de ese lugar y busques lo que te hace falta, para poder continuar.
Quitando sus 3 largas cinemáticas (Introducción, Nudo y Desenlace) el juego es cortete, y en unas 7 h lo habremos acabado. (Disfrutad de su final, y quedaros a los créditos, que como las buenas películas, tiene escena Post)
Sus puzles
Son todos alocados, revienta cráneos y muchos de ellos sin sentido y muy difíciles. No por ello desesperantes o que te hagan dejar el juego. Eso sí, todos ellos, tendrán una escena final de Andrés o Christopher, haciendo alarde de su locura propia y su buen actuar. De diez.
En varios de ellos, recomiendo tomar apuntes para no ir de un lado para otro, recogiendo nuevamente las pistas, ejemplo: el Puzle del teléfono.
Como bien he dicho en el título, no le busquéis sentido, porque no lo vais a encontrar. Tiene lógica sí, pero la del mundo de los dibus.
Recomendado
Toon Struck es una aventura que tod@s deberíamos jugar una vez en nuestra vida o rejugarla ahora de adultos, si la jugamos de peques. Estoy segura de que haber salido este juego en la actualidad, lo habrían censurado en 20 países.
Es alocada, sin sentido, sin lógica, divertida y muy fluida.
¡¡Ayudemos a Flux y Andrés Truido a salvar Contentilandia!!
Reseña completa en: https://orgullogamers.com/videojuegos/toonstruck/toonstruck/

«una partideta rápida y a otra cosa»

Y así se resume perfectamente Pilgrims, un juego de cartas y aventuras pero con mil posibilidades en cada partida.
Una caja de naipes y un mapa son todos los ingredientes de este videojuego. Con esos dos ingredientes deberemos hacer «las historias» o cuentos que nos apetezcan hasta llegar al final.
Amanita Design nos brinda una historia muy simple (hacer amigos en nuestro camino por el mapa) para que nosotros la hagamos muy grande y a nuestro gusto.(Matar a un pollo-dragón y llegar a ser el Rey, por ejemplo.) Cientos de objetos que combinar y personajes con los que interactuar.
La historia comienza en una noche en un bar, entre cervezas, apuestas demasiado elevadas y una baraja de cartas. Nuestros protagonistas, se van quedando sin dinero y las apuestan pasan a ser a cosas más queridas, como el alma, su casa, la cena…

A la mañana siguiente uno de esos jugadores de la timba, se despierta con resaca en medio del bosque con un mapa y un par de cartas: la suya propia como personaje y la de una moneda.
Una vez en el mapa, las posibilidades son infinitas, tanto en exploración como en la utilización de las cartas-objetos. Cada personaje los utilizará de una manera distinta, cambiando así el transcurso de nuestra historia, que aunque tenga muchos finales, todos son buenos.

El juego nos invita desde el primer momento a la exploración y a la experimentación, ver qué hace cada carta y qué pasa si se combinan varias o si la utiliza el demonio, en vez de la viejecita…
¿Puedo meter en ese cráter una seta? ¿Qué pasa si le doy un escobazo al cura? ¿Los osos beben Whisky? Cientos de hipótesis, que podremos resolver en cada partida, ya que si alguna de esas hipótesis o dudas se nos quedan en el aire, en la próxima partida, podremos probarlo por si da resultado.

No habrá soluciones incorrectas, o que den resultado malo. O la solución nos dará paso a continuar
nuestra historia, o simplemente veremos a nuestro personaje hacer el tontito un rato con esa carta-objeto. Cada personaje tiene un objetivo, pero para llegar a él tenemos varios caminos.
La finalidad del juego es completar la baraja de Naipes, y para ello deberemos probar muchas cosas en todo el escenario/mapa y jugar varias veces.

La banda sonora cambia en cada carta y parte del mapa y es de lo más pegadiza. (Yo misma me he visto tarareándola mientras trabajaba)

Lo recomiendo especialmente para jugar con niños, crear cuentos diferentes y narrar las historias que salgan con ellos, como plan de tarde, es de 10. Y sobre todo para jugar en esos días de no tener mucho tiempo y buscar una partidilla rápida.

Recomendado únicamente si vais sin pretensiones de lo que se comentaba, ya no es el juegazo que fue, y muy probablemente no llores ni una sola vez. Tienes que jugarlo sin pensar mucho en su historia, en las moralidades o en lo que está bien o mal. ES UN JUEGO. Te puede gustar o no. ¿Es entretenido? Sí, si te gustan los juegos narrativos de mil diálogos y leer mucho. Yo este juego lo resumiría como la peli de tarde jugable, que mezcla futurismo, ciencia ficción, romance pasteloso(demasiado), papiroflexia conejil y toque de moralidad y ética de sus protagonistas en su parte final, para darle un girito, que no es tal, porque SABEMOS desde el principio, desde el propio título, que vamos a hacer realidad los sueños del ancianito, cueste lo que cueste. Reflexión completa en http://www.orgullogamers.com/2020/08/to-moon-analisis-reflexion.html

Unmemory es el juego perfecto para llevar en el bolsillo. Es una novela inmersiva ambientada en los 90, un thriller que nos tendrá en vilo durante sus 8 capítulos.
Nos encontramos ante un juego en el que tendremos que jugar con nuestro dispositivo y nuestra propia memoria. Anotando en un cuaderno mil puzles y combinaciones (pocos juegos me han hecho anotar tanto), escuchando atentamente a lo que nos dicen, (auriculares más que recomendados).
Es un libro-juego en el que interaccionaremos con todo o prácticamente todo lo que salga en pantalla. Es un juego altamente recomendado si os gustó Memento o Matrix, si os chiflan los juegos de rol y os encantan los libro juegos de “juega tu aventura”. Unmemory es un gran entretenimiento de bolsillo.

La historia tiene un humor que poco o nada tiene que envidiar a las de Lucas Arts, con una traducción magnífica con sus correspondientes chistes y personajes famosos españoles «de la época» (Marta Sánchez, Leticia Sabater, Julio Iglesias…)

No tuve que mirar guías o gameplays para acabármelo, apenas me quede atascada en un par de sitios y el propio juego me indicó el camino a seguir, escuchando a sus personajes o buscando algún objeto que me faltaba. Y la inestimable ayuda de mi compañero de aventuras el cuaderno y el boli.

El paseo por el bosque, y el duelo con la bruja han sido mis partes favoritas, siendo este último uno de los puzles más dificilillos que me he encontrado.

Un juego, que al minuto de sus títulos de crédito ya me hace sacar una sonrisa, ese juego para mí, ya tiene el 10 asegurado.

Pero no sólo su humor es brillante desde el minuto uno, este juego posee una banda sonora que va cambiando de pantalla, y es de las mejores que he escuchado. Acompaña al personaje y a la escena al 100%.

Su entorno 2D en pixel art es precioso, me atrevería a decir que es de los mejores que he visto y junto con la historia, hacen de este juego uno de los mejores (y más cortitos por desgracia) que han pasado por mis manos.

El concepto «desconectar con un videojuego» parece que sea un poco incongruente, puesto que para jugar debes estar conectado. Pero hay juegos que de verdad hacen que desconectes, bien del trabajo, de unos días malos, o simplemente por tener un ratito para ti.

En este concepto, de videojuegos de desconexión, entra cualquier walking simulator, farming simulator o incluso Skyrim. (Lo de Skyrim es cosa mía porque me encanta hacer turismo por este juego y hacer mil capturas) El caso es que a mí en concreto me relaja muchísimo hacer fotos, y este juego que os traigo va exactamente de eso: Fotografiar y viajar por islas.

El juego lo descubrí en un bundle de Itch.io, y se podría decir que es una experiencia visual magnífica.

El juego aún está en acceso anticipado, y su creador Oskar Stålberg promete que el juego va ir creciendo, junto con la comunidad que se ha creado entorno a él. Solo hay que entrar al hastag en twitter y ver las MARAVILLAS que hace la gente con este juego. (También podéis ver mis «cutriciudades»)
Lo recomiendo, para días de mucho estrés, de no saber a qué jugar, de necesitar jugar pero sin pensar en complicados puzles o estrategias. Townscaper es un juego cómodo, no tiene BSO, pero tampoco la necesita, poneos vuestra playlist favorita y disfrutad de la experiencia de construir una ciudad sobre el agua, de esos «blops» de las casitas al aparecer delante de vuestros ojos, del revoloteo de las palomas cuando las molestemos, sin querer, porque queremos subir una torre. Disfrutad de la experiencia de jugar sin carnets.

Through the woods es un juego con una estética y BSO magnificas, con un par de bugs bastante molestos de encontrarse «la nada» en algunas zonas del mapa. Con unos monstruos que dan mucho miedo y otros preciosos y terroríficos a la vez, como los hijos de Fenir: Sköll y Hati.
Pero peca en el recurso fácil de: métele, traumas que es lo que vende. Quedando su parte buena de las leyendas vikingas, que para mí es magnífica, en un segundo plano muy tapado.
Os lo recomiendo para pasar un rato de miedo y obviando su parte intermedia – final de la historia. Quedaros con sus bosques, sus bestias, sus dioses y leyendas… Disfrutad el terror vikingo y después reflexionad (si queréis) de su historia central.
Reseña completa en: https://lamazmorritacasioscura.wordpress.com/2020/11/06/jugando-a-through-the-woods/

Dexter Stardust nos cuenta una historia muy a lo… «Futurama», con gráficos y personajes dibujados a mano. Un relato que nos lleva por varios planetas en busca de aventuras y puzles, muchísimos puzles, pero muy sencillos, mientras intentamos salvar el mundo y repartimos paquetes sin ningún daño. La parte buena, y punto mega positivo de este juego, es que en muchos puzles en los que la mecánica es la repetición; por ejemplo: poner tablas en un puente, Dexter se dará cuenta de lo cansino que puede resultar, el poner y quitar una tabla, que avanzará a toda mecha y no tendremos que hacer nosotros nada más.

El juego está totalmente doblado, y las voces de los actores son carismáticas, y con muchísima vida (los actores son los propios creadores del juego). La OST es sencilla, pero con la gracia de las series de ciencia ficción de los 70s. Con toques de sintetizadores, guitarras… (y algún ukelele). Lo recomiendo especialmente si sois amantes de las aventuras de toda la vida y queréis algo más portátil o probar, este formato de juego en la consola de Nintendo. También si sois fans, pero fans de póster de Futurama y las aventuras de ciencia ficción como Firefly. Dexter Stardust es una maravilla a todos los niveles y es tan amable y amena que permite jugarla a ratitos, sin robarte mucho tiempo.
Reseña completa en: https://orgullogamers.com/dexter-stardust-adventures-in-outer-space/dexter-stardust-adventures-in-outer-space/